Motomoshi

MOTOMICHI, artista nascido no Japão e formado pela Parsons School of Design, em Nova York, é um premiado artista de arte imersiva e projection mapping (projeção mapeada) e educador radicado em Croton-on-Hudson, NY.

Seu trabalho reflete experiências pessoais e explora temas que o fascinam desde a infância, incluindo medos irracionais e a curiosidade por monstros míticos. Utilizando uma paleta de três cores e um estilo gráfico marcante, ele cria imagens lúdicas e impactantes que remetem à perspectiva infantil. Sua abordagem visual é influenciada por suas raízes japonesas e enriquecida por suas experiências vivendo nos EUA e na América Latina.

Seus filmes de animação já foram exibidos no Sundance Film Festival, Onedotzero Festival, Pictoplasma e Holland International Film Festival, entre outros. Seu filme experimental recente, Okami, foi premiado no Leeds International Film Festival. Suas instalações de projeção foram exibidas globalmente em diversos museus e galerias, incluindo o New Museum of Contemporary Art em Nova York, o Winzavod - Centro de Arte Contemporânea de Moscou, o Parque Olímpico de Munique, o MARCO em Monterrey e a Gaîté Lyrique em Paris.

No âmbito comercial, realizou projetos para MTA Arts & Design em Nova York, Channel 4, EA, MTV, USA Networks e UNIQLO, além de produzir curtas-metragens e videoclipes para artistas como Nicola Cruz e a banda sueca The Knife, conquistando reconhecimento internacional.

Sua abordagem inovadora das mídias digitais levou a uma nova colaboração com o estúdio criativo Web3 SUYE, na qual ele se expandirá para o universo de blockchain e colecionáveis digitais, fundindo sua visão artística com tecnologia de ponta.

Exposições

2025 — “Cannonballs”, Balloon Museum, São Francisco, EUA

2024 — “Cannonballs”, Balloon Museum, Düsseldorf, Alemanha

2024 — “Bunnies On the Run”, Instalação de projeção, Amiens, França

2024 — “Cannonballs”, Balloon Museum, Londres, Reino Unido

2023 — “Deep Sea”, Chongqing Light Festival, Chongqing, China

2023 — “NYC 3000”, encomendado por MTA Arts & Design, Fulton Station Center, Nova York, EUA

2023 — “Red Eyes”, Instalação imersiva ao ar livre, Drachten, Países Baixos

2023 — “Hold My Gaze”, Silent Green, Berlim, Alemanha

2023 — “Shadows and Light”, Exposição individual, NowHere, SOHO, Nova York, EUA

2022 — Projeção na abertura do Kaboom Animation Film Festival, Utrecht, Países Baixos

2021 — Projeção no The Arc Museum, Daegu, Coreia do Sul

2021 — “Monsters Among Us”, Exposição individual, NowHere, SOHO, Nova York, EUA

2020 — “Giant Salamander”, ZAZ10TS, Times Square, Nova York, EUA

2019 — “When the night falls”, 150 Media Stream, Chicago, EUA

2019 — “MOTOMICHI”, Spriten Kunsthall, Exposição individual, Skien, Noruega

2017 — “Tiny People Tribe”, Centro Olímpico de Munique, Munique, Alemanha

2015 — “JACK”, Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey, México

2014 — Crypto-Animation, Exposição individual, Taubman Museum of Art, Roanoke, Virgínia, EUA

2012 — Nuit Blanche, Instalação imersiva, Maison de la culture du Japon à Paris, França

2011 — Missing Link, Instalação de vídeo, La Gaîté Lyrique, Paris, França

2008 — “Red Eyes”, Exposição individual, Centro de Arte Contemporânea Winzavod, Moscou, Rússia

2005 — Artbase 101, New Museum of Contemporary Art, Nova York, EUA

Exibições e Mostras de Cinema

2022 — Kaboom Animation Film Festival, Utrecht, Países Baixos

2020 — Stuttgart International Festival of Animated Film, Stuttgart, Alemanha

2019 — London International Animation Festival, Londres, Reino Unido

2019 — Leeds International Film Festival, Leeds, Reino Unido — Vencedor

2019 — SICAF 2019, Seul, Coreia do Sul

2019 — Pictoplasma Festival, Berlim, Alemanha

2016 — Linoleum Media Art Festival, Kiev, Ucrânia

2014 — 37th Uppsala International Short Film Festival, Uppsala, Suécia

2014 — Winter Festival, Tate St Ives, Londres, Reino Unido

2014 — Holland Animation Film Festival, Utrecht, Países Baixos — Vencedor

2014 — Internationales Trickfilm-Festival Stuttgart, Stuttgart, Alemanha

2010 — Cannes AVIFF Art Film Festival, Cannes, França

2009 — 16th Stuttgart International Festival of Animation Film, Stuttgart, Alemanha

2008 — SXSW, Austin, Texas, EUA — Finalista

2008 — Edinburgh International Film Festival, Escócia

2004 — Sundance Film Festival, Park City, EUA

2004 — New York Video Festival no Lincoln Center Plaza, Nova York, EUA

Prêmios e Reconhecimentos

2022 — Indicado / Pré-selecionado (Shortlisted), Chongqing Light Art Festival, Chongqing, China

2021 — 3º Lugar — I CUBE Immersive Experience Competition, Fuzhou, China

2019 — Vencedor — The Leeds International Film Festival, Leeds, Reino Unido

2008 — Finalista — Categoria Videoclipe, SXSW, Texas, EUA

2007 — Melhor Videoclipe, Platform International Animation Festival, Portland, EUA

2001 — Distinctive Merit Award New Media, 80th Art Directors Annual, Nova York, EUA

Atividade Docente

2023 ~ atual — Professor Adjunto no ITP da New York University (NYU), Nova York, EUA

2021 ~ atual — Professor Adjunto na School of Visual Arts (SVA), Nova York, EUA

2016–2021 — Professor Adjunto na The New School Parsons, Nova York, EUA

Júris de Festivais e Bolsas

2024 — Paseo Project, Residência Artística, Jurado

2023 — New York State Council on the Arts, Painelista de Bolsas em Interdisciplinaridade, Cinema, Mídia e Novas Tecnologias

2022 — Kaboom Film Festival, Categoria Curtas Internacionais, Países Baixos

2012 — Chilemono, Categoria Curtas Internacionais, Chile

2009 — Holland Animation Festival, Categoria Curtas Internacionais, Países Baixos

2009 — Society of Illustrators 52nd Annual, Categoria Livro

Residências Artísticas

2022 — Paseo Project, Residência Artística, Taos, Novo México, EUA

2021 — PORTAL Governors Island Artist Residency, Nova York, EUA

2020 — Montana Colors virtual residency, Barcelona, Espanha

2018 — Rencontres Audiovisuelles, Video Mapping Festival, Lille, França

2010 — St. Lawrence University, Artista convidado, Canton, Nova York, EUA

Acervo Permanente

Digitalcraft, Museum of Applied Arts, Frankfurt, Alemanha

Sundance Institute UCLA Archive

Artport, Whitney Museum of American Art